阿介鈴鈴的控比日記

原文原圖轉載自表演藝術評論台 103.12.2  程皖瑄 〈沈浸在ＢＬ的歡娛與青春無敵〉 

http://pareviews.ncafroc.org.tw/?p=13928  

如果說青春是最好的化妝品，

再拒劇團的《新社員》讓水源劇場觀眾一一回春再次回到青澀高中時。

劇情敘述一個高中校園，高二轉學生小安原本想加入古典音樂社團，

卻因為朋友小八誤讀網路公告，陰錯陽差之下，加入學校的搖滾音樂社，

而在全國熱音大賽前夕，社團炙手可熱的主唱卻意外退社了，

新社員小安只好硬著頭皮頂替主唱位置，友誼漸漸升溫的同時，

準備比賽的過程中，歷經爭吵、熬夜讀書、告白，

當然，這一切都被包裝在令所有腐女沸騰的氛圍中。

從漫畫跨界取材的舞台劇作品雖非劇場首見，

但以次文化ＢＬ主題的搖滾音樂劇的確是令人期待，且充滿話題。

網路世代的娛樂選擇多元，號召年輕觀眾進劇場越來越有挑戰，

當看戲已不再是娛樂市場主流，

《新社員》成功開發自己的觀眾群：腐女們，

行銷手法不論是主視覺、文宣、選角，美男子一字排開貫徹腐女風格，

與漫畫家合作，並且結合漫畫博覽會宣傳，粉絲頁不間斷的互動活動，

並設計人形看版、告白抽獎活動，每場演出搭配樂團樂手跨界演出，

足見突破重圍新行銷手法的創新思維，此次的團隊拿捏得當，並屢見創意。

漫畫的劇情容易陷入單一線性思考，劇情超展開，

卻缺乏層次或是人物內心的深刻刻劃，但編劇掌握青春漫畫的明快風格，

卻一點也不膚淺刻板，更用細膩、幽默的文字，編織高中校園酸甜苦辣，

更安排年長一代的教官與老師之間禁忌之戀，對照年輕一輩的青春無懼，

六年級的老師活在時代賦予的包袱之下，無法廝守終生，

教官終究選擇與異性結婚，一場回憶年輕猖狂練團的場景，

台上越是熱血無悔，卻令觀者不勝唏噓。

但犯規的是最後讓男男在屋頂翻雲覆雨，觀眾席出現尖叫可見觀眾的投入，

暗場之後再度燈亮，看見教官與老師靠著欄杆抽著菸，幽「事後菸」一默。

編劇簡莉穎不慍不火的文字提供豐富的人物刻劃、事件元素，

導演黃緣文則掌握風格節奏，場與場之間的轉換流暢，毫無冷場。

舞台設計也成功掌握漫畫喜劇風格，

將校園走廊、頂樓、操場一隅轉化成一塊塊景片，

漆以粉藍、橘紅等輕快的色系，刻意繪製平面的課桌椅、花圃，

甚至是一名帶著樂器趴在桌上睡覺的學生，頑皮地無厘頭開了2D世界一個玩笑。

而懸掛的投影幕則是別出心裁的設計成漫畫對畫框，

投影歌詞的同時，觀眾彷彿在看立體漫畫一般，

我期待可以將此對話框玩得更徹底，除了作為歌詞字幕之外，

也許可以加入漫畫對話常見的非文字圖像，例如驚嘆號「！」

或是表情符號，豐富這個漫畫元素。

選角適切賞心悅目亦是這次演出成功一大關鍵，

而腐女莉莉絲（張念慈飾）天真浪漫，扮演觀眾視角，恰如其分，

扮相帥氣逼人的小八（趙逸嵐飾）則點出BL不一定要兩個男生，

帥女生也可以扮演凡爾賽玫瑰中的安德烈，默默守候自己的奧斯卡，

一場以假亂真的屋頂告白情感真摯，誠懇感人。

奔跑是動漫常見的元素，劇中演員不時在舞台上盡情的奔跑，

有時還故意原地狂奔，特寫臉上恣意的面容，

對照莎妹劇團的《ＳＭＡＰ》，在奔跑間呈現出末日逝去的感嘆，

《新社員》則是無怨無悔的熱血。

莉莉絲在劇終前，看著身邊友人不懂珍惜幸福並且勇敢擁抱愛情，

給予一段熱情激昂的演說，博得觀眾滿堂彩，

漫畫給予無數讀者幸福快樂，

而現實生活這麼多人卻無法守候一個小小幸福！

彷彿也給予觀眾一記當頭棒喝。

舞台上的演員演繹虛構劇情，喚起大家的熱情，

而回到現實生活，是不是我們馬上會遺忘自己也曾懷抱夢想，青春無敵？

於是乎最後一場小安的獨白特別感人

「青春年少時，時間特別珍貴，過得特別慢，

一年對一個三歲的孩子來說，是他人生的三分之一，

但對一個三十歲的人來說，卻僅是三十分之一，

隨著年歲漸漸增長，我們逐漸變得日復一日重複一成不變的日子……」

這一段啓示錄，一不小心就會處理得過於說教，

重重提起又輕輕放下也顯得不夠深刻，

此次《新社員》的製作群以及演員們不斷拿捏同時平衡戲劇的輕鬆與嚴肅，

看得出彼此默契十足。

再拒劇團的《新社員》以暢快莞爾的語彙說了一個動人的故事，

打動觀眾的關鍵不只是掌握話題以及娛樂性，

而是所有ＢＬ漫畫背後告訴我們的真諦：純真的美好。

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話外音～～

阿介終於把劇評生出來了！

在此，鈴鈴又要許願了：我想看阿介小八BL！！！

如果真的是這樣，我願意讓出女主角的位置給阿介（爆）